Di balik keindahan sehelai kebaya, ada ketekunan, keterampilan, dan warisan budaya yang perlu dijaga. Bagi Vielga Wennida, sang desainer Roemah Kebaya Vielga, bordir manual bukan sekadar ornamen untuk mempercantik busana, melainkan bagian dari tradisi nusantara yang harus terus hidup di tengah perkembangan teknologi industri fashion modern.

“Selama 16 tahun berkarya, kami konsisten mengangkat keindahan bordir tangan melalui desain kebaya yang elegan dan kaya detail. Kami mengembangkan usaha yang berawal dari bisnis bordir dan kebaya milik ibu saya dan menghadirkan sentuhan baru melalui permainan warna, motif, dan standar kualitas yang lebih modern,” ujar Vielga di stan Roemah Kebaya Vielga yang kembali hadir di Dewi’s Luxe Market di Pondok Indah Mall 3 dalam rangkaian Jakarta Fashion Week 2027.

Menghadirkan koleksi kebaya istimewa dengan keindahan bordir manual yang menjadi ciri khas Roemah Kebaya Vielga. Setiap kebaya merupakan hasil ketekunan tangan para perajin, memadukan keahlian tradisional dengan desain yang relevan bagi perempuan masa kini. Sebuah komitmen untuk terus menjaga warisan budaya Indonesia melalui karya yang bernilai dan tak lekang oleh waktu.

Kerancang, Warisan Bordir dari Sumatera Barat

Salah satu ciri khas karya Vielga adalah teknik kerancang, teknik bordir manual yang menghasilkan lubang-lubang dekoratif pada kain. Prosesnya membutuhkan ketelitian, kesabaran, dan keterampilan khusus agar setiap detail terlihat rapi dan harmonis.

Vielga berkata, “Bordir tangan memiliki karakter yang tidak dapat sepenuhnya digantikan mesin. Setiap karya menyimpan sentuhan manusia, seperti lukisan yang dibuat langsung dengan tangan. Karena itu, saya dan tim berkomitmen mempertahankan penggunaan bordir manual dalam koleksi kebayanya. Motif bunga seperti melati, mawar, dahlia, peony, dan wisteria menjadi bagian dari eksplorasi desain. Inspirasi juga datang dari alam, pengalaman perjalanan, serta kekayaan motif tradisional Indonesia. Permainan warna menjadi identitas tersendiri. Dalam satu kebaya, kami bisa menggunakan sekitar 10 hingga 12 warna benang untuk menciptakan komposisi yang hidup dan berkarakter.”

Memberdayakan Lebih dari 200 Pengrajin

Di balik proses kreatif tersebut, terdapat lebih dari 200 pengrajin bordir, sebagian besar berada di Payakumbuh, Sumatera Barat. Banyak di antaranya merupakan perempuan yang mengerjakan bordir dari rumah sambil menjalankan tanggung jawab keluarga.

“Melalui Roemah Kebaya Vielga, keterampilan mereka mendapat ruang untuk berkembang menjadi sumber penghasilan. Saya menginginkan pekerjaan membordir tidak sekadar menjadi kegiatan sampingan, tetapi juga dapat memberikan nilai ekonomi yang layak bagi para pengrajin. Proses pengerjaan dilakukan secara bertahap. Desain dikembangkan di Jakarta, kemudian pola dan detailnya dikomunikasikan kepada pengrajin di Payakumbuh. Satu kebaya dapat dikerjakan oleh dua hingga tiga orang, bergantung pada tingkat kerumitan,” lanjutnya.

Untuk bordir sederhana, pengerjaan bisa memerlukan sekitar tiga hari. Sementara itu, desain yang lebih rumit dapat memakan waktu berminggu-minggu, bahkan hingga satu atau dua bulan. Ketelitian menjadi sangat penting, terutama ketika bordir diaplikasikan pada kain tipis seperti organza. Kesalahan kecil dapat memengaruhi bentuk kain dan keseluruhan tampilan busana.

Sentuhan Manusia di Tengah Kemajuan Teknologi

Vielga tidak menutup mata terhadap perkembangan teknologi, termasuk kecerdasan buatan (AI) yang dapat membantu menerjemahkan ide menjadi visual desain. Namun, baginya teknologi tetap perlu berjalan berdampingan dengan keterampilan manusia.

Produksi mesin memungkinkan pengerjaan dalam jumlah besar, sedangkan bordir manual menawarkan karakter dan detail yang khas, sekaligus membuka peluang kerja bagi para pengrajin. Harga kebaya Roemah Kebaya Vielga berkisar antara Rp2,25 juta hingga Rp17 juta, bergantung pada bahan, kerumitan motif, dan banyaknya detail bordir. Nilai sebuah karya tidak hanya terletak pada tampilannya, tetapi juga pada waktu, keterampilan, dan ketelitian yang menyertainya.

Menjangkau Pasar Lebih Luas

Lewat Desain

Karya desain Roemah Kebaya Vielga juga menyesuaikan karakter pasar tanpa meninggalkan identitas tradisionalnya. Di Singapura, misalnya, kebaya bergaya peranakan dengan teknik kerancang dan warna pastel seperti hijau muda, biru turquoise, serta merah muda menjadi pilihan menarik. Sementara itu, pasar Malaysia cenderung menyukai siluet kebaya yang lebih panjang dan lurus.

Perbedaan selera tersebut menjadi ruang bagi Vielga untuk mengeksplorasi desain sekaligus memperkenalkan keindahan bordir Indonesia kepada konsumen yang lebih luas. Dalam proses kreatifnya, setiap koleksi dikembangkan melalui konsep dan inspirasi yang berbeda. Motif bunga, permainan warna, serta detail kerancang dirangkai untuk menghasilkan busana yang memiliki karakter tersendiri.

Vielga berkata, “Saya memahami bahwa konsumen busana premium kini semakin selektif dan mempertimbangkan kualitas serta nilai di balik sebuah produk. Karena itu, saya memilih mempertahankan proses pengerjaan manual sebagai keunggulan Roemah Kebaya Vielga. Keindahan kebaya tidak hanya dinilai dari penampilan akhirnya, tetapi juga dari keterampilan, waktu, dan dedikasi para pengrajin yang mewujudkannya.”

Menjaga Warisan untuk Generasi Mendatang

Bagi Vielga melestarikan bordir Nusantara membutuhkan lebih dari sekadar mempertahankan teknik lama. Tradisi harus terus diperkenalkan dan dikembangkan, agar tetap relevan bagi generasi muda.

Melalui peragaan busana, kegiatan bersama mahasiswa, dan kolaborasi kreatif, ia ingin memperluas pemahaman tentang nilai karya buatan tangan. Generasi muda perlu mengenal proses di balik sebuah busana, termasuk perbedaan antara kerajinan manual dan produksi mesin. Ia juga terus mengeksplorasi bentuk kolaborasi yang mempertemukan warisan tradisional dengan pendekatan desain masa kini.

Pada akhirnya, kebaya bagi Vielga bukan hanya busana untuk acara istimewa. Di dalamnya terdapat identitas budaya, kreativitas, dan kehidupan para pengrajin yang menjaga tradisi melalui setiap helai benang. Lewat Roemah Kebaya Vielga, ia berharap bordir manual Nusantara tidak berhenti sebagai peninggalan masa lalu, tetapi terus tumbuh menjadi karya yang dihargai di tengah perkembangan fashion modern. (Foto: Dok. Istimewa)